Kubismia maalauksessa
Kubismi syntyi Pablo Picasson Avignonin naiset- teoksesta 1906-7, ja sen edustajana olivatkin ensimmäisenä Pablo Picasso ja Georges Braque, jotka aluksi maalasivat maisemia. Kubismissa kartiot, pallot ja lieriöt ovat todellisia muotoja kuvaamaan maisemaa. He olivat saaneet paljon vaikutteita Cezannelta, joka neuvoi tutkimaan maailmaa geometristen kuvioiden avulla. Perspektiivit eivät usein noudata todellisuutta. Joskus vaatteet sekoittuvat maalauksessa ihoon eikä niitä erota enään toisistaan. Vaate on vartalon jatke ja päinvastoin maalauksessa. Kubistit kuten Picasso ovat usein tehneet tällaisia maalauksia. Kolme tanssijaa on maalaus, jossa suhde vaatteeseen on mielenkiintoinen, koska mielenkiinto ei ole näyttää vaatetta sellaisenaan. Vaatesuunnittelijoiden suhde linjaan on erilainen. Siluetti vaatteessa on maalarin siveltimen vetoon suhteessa, jota se symbolisoi. Linjat johtuvat siitä ja esimerkiksi vaatesuunnittelijat tarkkailevat näitä linjoja. Neliön mallit antavat muodon ja voivat harmonisoida vartalon omaa kulmikkuutta. Yksi viiva riittää tekemään piirrustuksesta piirrustuksen, muttei riitä vaatteeseen. Vaate antaa kauneuden näkyä eri tasolla. Voimme peittää osia, näyttää toisia ja voimme esimerkiksi luoda veistoksellisen siluetin.
Kubismi on jaettu fasettikubismiin, joka oli ensimmäistä kubistista tyyliä ja sitä seurasi analyyttinen kubismi, joissa oli paljon asetelmia ja lopulta synteetinen kubismi, jossa väriasteikko oli rikkaampi ja se oli todellisempi, koska sisälsi mm. elokuvalipun palasia kollaasinkin muodossa. Kubismi on uuden tilan tekeminen materiattomaksi. Uusi kubistinen tila on riippumaton muodosta ja muodon ilmiasusta. Perspektiivinen tila on kadonnut ja kohteen olennaisin osa on häivytetty tilan litteydessä maalauksessa. Se on kuitenkin realistista ja objektiivista taitetta.
Juan Gris ei perehdy väriin, eikä erota muotoa väristä. Hän yksinkertaisesti lähtee eri näkökulmista ja keskittyy eri kuvallisiin kosketeltavuuksiin. Jossain tauluissa kuten Buffetti , musta järjestää stabiliuuden tauluun, ja hierarkian, eräänlaisen navan, jota muilla kubisteilla ei ollut 20-luvulla. Hän on mestari kuvaamaan esineiden painoa ja massaa. Joskus barokkimainen sommitelma poikittaisine katoavine linjoineen eivät koske kuvatun esineen ruumiillisuutta, mutta esine on arvossaan. Tämä espanjalainen taidemaalari ei ollut kaikkein kubismin tyylien edustaja, mutta oli fasettisuunnan merkittävä edustaja. Kubismi liikkeenä hän eli vain vuoteen 1914 asti, mutta toki maalaustyyli säilyy nykyäänkin.